Enjundia - Por Los Vivos y Los Difuntos (2012)

Enjundia - Por Los Vivos y Los Difuntos
Independiente
2012

Es una cruza pagana en distintos sentidos, del canto a lo divino al rock psicodélico, de la percusión tribal a al teclado espacial, de las líneas de bajo en espiral a la guitarra en reversa Enjundia configura un sonido intenso, la continuación del folclore popular refrescado bajo el prisma de la improvisación rockera; y es que hay imágenes, sonidos y sensaciones mas alla de las canciones, hay conversación entre la guitarra y el teclado, hay percusiones a destiempo y líneas de bajo retumbantes, hay baile y hay vuelo, hay protesta en el canto y reivindicación de la tradición popular, pero reivindicación en la ciudad. Por Los Vivos y Los Difuntos es un disco donde el concepto primordial es la convivencia, la convivencia de la tradición popular con el ordenado caos improvisación rockera, el canto de la población y la periferia con sus calles de tierra hasta la cuadrada y gris urbe se funden y dialogan de la vida, de la muerte, del progreso, de viaje interestelar y de los deseos de escapar, de romper las cadenas y volver a respirar. En sus 10 cortes Enjundia logra conjugar dos mundos que a pesar de compartir raíces similares parecen a años luz de distancia, y lo logra con una sencillez y una autoridad que parece simple a primera vista, pero que en su estudio en profundidad denota un nivel de trabajo y una precisión tan propia de la ciencia como del teatro; los elementos sonoros que se conjugan en una danza que a ratos se siente tan azarosa como programada, el encaje de elementos y sus juegos simetricos entregan pasajes de una tremenda dispersión englobada bajo un solo concepto:  la tribal percusión de Tinku junto a los vientos recuerdan con cariño a la Canción Para Los Pajaros de Los Jaivas como también recuerda a los británicos Led Zeppelin y su Moby Dick; Paso El Invierno y Antiguo Puente suenan a calles mojadas y al refugio nocturno contra la lluvia al lado de un brasero y Flor de Libertad junto a Yo Pregunto a Los Presentes parece configurarse bajo el prisma de las manifestaciones sociales que poblaron las calles durante el año pasado y el presente, la primera en un frenetico ritmo de rock y siendo la segunda la fiel impresión de una cueca punk. Por Los Vivos y Los Difuntos es un disco que desafia la lucidez, con los tintes lisérgicos de los móviles teclados y las limpias guitarras en contraparte a la tribalidad y lo terreno de una potente base rítmica entre el bajo y las percusiones logra configurar un resultado de una lucidez apabullante y de una claridad impecable la cual le hace honor al nombre y entrega música sutanciosa y de fuerte y vigoroso sabor, para los vivos y los difuntos que estan en carne, en corazon y memoria.

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Martin Pescador - La Tienda Nacional, 17-07-2012

Martin Pescador

La Tienda Nacional

Martes 17 de julio de 2012

20:30 hrs

Entrada Liberada

Canciones invernales y sonido de calle, la musica de Martin Pescador empatiza de forma perfecta con el Santiago Centro de invierno, con el eco entre los edificios y los sonidos sobre el pavimento; los detalles en cada cancion parecen ser marca esencial tras la voz aguda y la guitarra acustica, los efectos de la guitarra y los juegos vocales de Ella, el jugueton arpegio de El Tiempo Sin Ti con un tierno metalofono de compañia, la primitiva percusion contra la guitarra en Pedro y el banjo que se pasea suavemente en Los Trenes. Canciones con aire gris y verde, paisajes que se sienten configurados en los adoquines del centro de la capital y en los puentes del Mapocho, imagenes que conjuga a la perfeccion con el ruido de las micros que pasan afuera mientras el "solista" ejecuta de forma correcta y precisa las canciones de su tremendo disco debut. En poco mas de una hora la banda muestra los diez cortes que componen Somos Los Mapas, regalando un par de temas nuevos en un repertorio que es escuchado con atencion y aplaudido con el cariño que se merecen las canciones, desde la dulzura de De La Noche a la Mañana al mar que se estrella contra las rocas en Pedro por una Tienda Nacional repleta hasta la calle.

1. Engranajes
2. Estatuas Bajo El Suelo
3. Celeste
4. El Tiempo Sin Ti
5. Ocaso
6. Ayer
7. Ella
8. De La Noche a la Mañana
9. Como Una Pelicula
10. El Sitio de tu Voz
11. Los Trenes
12. Pedro

Tras Bambalinas 100 - La Puerta Roja, 11-07-2012

Tras Bambalinas 100

Zarate

Cantareman

Julia Smith

Samarelli

La Puerta Roja

Concepcion

Miercoles 11 de julio de 2012

22:00 hrs

$3.000

Apoteosico, y es que no merece ser de otra forma, ya que el lograr 100 semanas en un ciclo es una longevidad increible, mas aun si el escenario ha sabido darle un cambio al paradigma musical de una de las ciudades fundacionales de la musica nacional, y es que cortesia del trabajo de Mauricio Melo y compañia ya nadie puede quejarse de que faltan espacios ni instancias para mostrar musica en Concepcion porque La Puerta Roja cubre a cabalidad las exigencias de sonido y escenario que ya se quisieran otros locales. Y la parrilla no es menor, para inaugurar los fuegos Patricio Zarate se luce, pone a la palestra un puñado de temas nuevos y en compañia de Pablo Romero y Marcelo Diaz de Julia Smith conforma un trio espectacular, donde la guitarra entre punky y funk de Zarate conjuga a la perfeccion la impronta rockanroll/mod de sus acompañantes, emulando el impecable combo que en su tiempo formaran Entwistle y Moon; canciones pegajosas, letras bien elaboradas y una simpleza que denota la influencia que caracteriza la musica penquista, ese sonido subterraneo que bebe directamente de los Beatles y los Stones. 
Cantareman cambia el switch, suena sucio y forajido, con una urgencia y una invernalidad particular que tiene el folk cuando se acompaña del contrabajo y de la guitarra electrica, la voz gastada y la guitarra rasgueada conjugan un elemento callejero innegable, de vivir al dia, de identificarse con los quiltros y de andar arrancando del frio, la lluvia y el hambre, cosa que se escucha en el juego del contrabajo rasgado y el silbido en Paseito, la honestidad y ternura de Arranca, la intemperie de Perreros y el romance despues de almuerzo que es No Molestar; Cantareman le saca brillo a su disco debut y se roba todos los aplausos, siendo el mismo dueño de casa quien se sube a pedirles otra. Julia Smith se toman el escenario como dueños de casa, y es que la joven banda da clases de rock y psicodelia, amparados bajo un virtuosismo que da gusto escuchar en musicos jovenes y siendo uno de los tantos descubrimientos que el ciclo ha sabido potenciar; los 8 minutos de Hagamos Las Maletas y Vamonos del Planeta funcionan como la perfecta declaracion de principios de la musica del grupo: guitarras sucias, los impecables quiebres de la bateria y un grueso bajo envolviendo un instrumental potentisimo que se siente mas improvisado que una cancion preconcebida, una jugada maestra del momento, el resultado de una fuerza natural mas que un experimento de laboratorio. En casi una hora la banda se toma el escenario con una autoridad mas que merecida, intercambiando instrumentos los hermanos Diaz manejando la guitarra y la bateria con una sapiencia y una sencillez mas que aplaudible y dejando extasiada a una audiencia que se agolpa entre las mesas para ser testigos del show: la euforia de Hagan Sonar Sus Joyas, lo denso de la Gran Mafia Japonesa mas el jugoso rocanrol de Julia Smith.
Bordeando la una de la mañana y con la mayoria de la audiencia fuera del local Pablo Samarelli funciona como el postre, un rock jugoso y fuerte, en parte por el carisma y la puesta en escena de su vocalista como por los rockerisimos solos de la guitarra electrica y las lineas juguetonas del bajo, reforzando al fondo Feliciano Saldias en la bateria y los coros, entregando un show que con sus canciones cierra una jornada impecable, un tremendo aperitivo para tres jornadas que merecidamente dejan en alto el nombre de una iniciativa que debiera reproducirse y repetirse, y es que mas alla de la abulia y la constante queja de que no pasa nada, el tomar las riendas y cambiarle la cara al panorama es un evento que merece reconocimiento y sobre todo agradecimiento.

Zarate

1. Gente Como Yo

2. Ya No Puedes Mas
3. Duelo a la Antigua
4. Estamos Bien
5. Viva Su Majestad
6. Lunes Otra Vez
7. Send His Love To Me [PJ Harvey]
8. Vueltatras

Cantareman

1. Perreros

2. Paseito
3. La Velocidad
4. El Equilibrista
5. Arranca
6. Viernes
7. Granada
8. No Molestar
9. La Noticia
10. Aun
11. Huele Azufre
12. La Velocidad

Julia Smith

1. Intro
2. Hagamos Las Maletas y Vamonos del Planeta

3. Hagan Sonar Sus Joyas
4.  Las Cadenas.
5. No Temas, Sale El Sol
6. Julia Smith
7. La Gran Mafia Japonesa
8. Katrina

Samarelli

1.  Tranquilo
2. Ya Se Lo Que Mereces
3. Quizas
4. La Plaza de la Abuela
5. Si Pudieramos Volar
6. Se Primero
7. Comence de Nuevo

Cuarteto Filarmonia & Felipe Cadenasso - Juliett Letters, 04-07-2012

Cuarteto Filarmonía de la Orquesta Filarmónica Chile con Felipe Cadenasso

Interpretación del disco “Juliett Letters”

Instituto Chileno-Norteamericano

Miercoles 4 de julio del 2012

19:00 hrs

Entrada Liberada

En 1992, tomando como base las cartas escritas a la figura de Julieta Capuleto las cuales eran contestadas por un profesor de literatura, Elvis Costello escribe sus propias cartas las cuales musicaliza junto a The Brodsky Quartet; 20 años después, de la mano de una iniciativa de una parte de la Orquesta Filarmonica de Chile es Felipe Cadenasso el invitado a releer esta obra, ante una audiencia atónita con tremendo resultado, la cual recién luego de varias canciones es capaz de esbozar un timido aplauso como agradecimiento a la presentación de la que están siendo testigos; y es que la timida voz de Cadenasso se arropa por el cuarteto de cuerdas, compuesto por el cello de Angel Cardenas, la viola de Claudia Lopez, y los violines de Erik Romero y Daniella Rivera, reviviendo un disco en el que conviven composiciones de corte jugueton como I Almost Had a Weakness o Jacksons, Monk and Rowe con melodías y acordes de corte mas melancolico, de tono mas invernal como I Thought I’d Write To Juliet o Taking My Life In Your Hands. Tan aplaudible como audaz es la movida de poder concentrar dos mundos, el hecho de retratar mas que el choque, el abrazo entre la música de cámara y el rock rescatando un álbum que no es el mas popular de Costello, denota un cariño y una inquietud que va mas alla del logro fácil de recomponer el cancionero popular, sino que cuenta el trabajo de rescatar obras olvidadas a medio camino.

1. Deliver Us

2. For other eyes

3. Swine

4. Expert Rites

5. Dead Letter

6. I almost had a weakness

7. Why?

8. Who do you think you are

9. Taking my life in your hands

10. This offer is unrepeatable

11. Dear sweet filthy World

12. The letter home

13. Jacksons, Monk and Rowe

14. This sad burlesque

15. Romeo´s seance

16. I thought I´d write to Juliet

17. Last Post

18. The first to leave

19. Damnation´s cellar

20. The birds will still be singing

Airelavaleria, Natisu & Daniela Conejeros - Sala SCD Bellavista, 30-06-2012

Airelavaleria con Natisu & Daniela Conejeros

Sala SCD Bellavista

Sabado 30 de junio del 2012

20:30 hrs

$2.000

Quitandose los prejuicios y dejando los egos de lado, show como los que dieron estas tres cantautoras el dia sábado son los tipo de shows especiales que dan gusto ver, donde sin pelear por protagonismo ni hacerle asco a la composición ajena, los que asistimos pudimos ser testigos de una presentación de primera: el folklore de Daniela Conejeros mezclada con la música mas oscura y melancolica de Natisu y la brillante fusión minimalista de Airelavaleria, todo en una sinergia increíble donde cada elemento mas que tirar para su lado suma de una forma maravillosa, siendo ejemplo Rendicion de Airelavaleria que en su cierre in crescendo suma el pandero de Conejeros, el bolero Misterio de la misma adornada por las voces de sus dos compañeras o como el aire de fogata de Cancion Sencilla toma un tono de himno con la participación de las voces y el cello de Magdalena Rust. Y es que cada aporte, cada visión de la música se superpone en una red de pequeños detalles y texturas que hacen crecer las canciones, sea el Relato Nº2 de Natisu, el Charanguito Viejo de Daniela Conejeros o el beatbox masivo para Memoriado, incluyendo una preciosa versión de Acantilado original de Javier Barria, aquí reinterpretada por un puñado de voces y el piano, dándole un aire completamente nuevo al original de la Introducción a la Geometría. 18 canciones, 18 versiones mejor dicho, que configuran distintos momentos y distintas sensaciones, en un ambiente amigable, muy familiar, parte del formato y parte también de la soltura con la que las tres señoritas conversan e integran al publico, quitando esa distancia y diferencia de roles, entablando un dialogo que corona una presentación brillante.

1. Natisu

2. Perros Para Colgar La Ropa

3. Craneo

4. Nueva Casa

5. Superheroes

6. Ayaya

7. Relato 2

8. Rendicion

9. Si Creyera

10. Los Buitres

11. Misterio

12. Estrellita

13. Charanguito Viejo

14. Del Tiempo

15. Cancion Sencilla.

16. Acantilado (Javier Barria)

17. Tren Al Sur (Los Prisioneros)

18. Memoriado

Enjundia - Lanzamiento "Por los vivos y los Difuntos" 28-06-2012

Enjundia

Lanzamiento Disco Por Los Vivos y Los Difuntos

Sala SCD Bellavista

Jueves 28 de junio del 2012

21:00 hrs

$2.000

Gonzalo Planet (bajista de Matorral y periodista musical) en una entrevista alguna vez dijo que había que distinguir entre el "rock hecho en chile" (aquella musica de género pero heredera casi en su totalidad de influencias foráneas) y el "rock chileno" (aquel que si bien es cierto toma el rock como punto de partida es capaz de otorgarle un sello distintivo desde la música con raíz local). ¿Por qué me doy esta vuelta antes de hablar del lanzamiento de "Por los vivos y los difuntos"? Porque el primer rock chileno, aquella genuina mezcla truncada en la década de los '70 está más viva que nunca con Enjundia: acá resuena la explosión de "La Vorágine" de Los Jaivas, la búsqueda del "Terra Incógnita" de Congreso o la experimentación psicodélica de "La Locomotora" de Los Blops.

Pero claro, aparte de retomar ese camino dejado a medias, la banda es capaz de otorgarle su propio toque o sello, con una puesta en escena envidiable, bastante teatral en su planteamiento (que grato es ver ese manejo de la iluminación acorde con los distintos momentos del show), en un autentico viaje sonoro a través de distintas emociones y sensaciones (acompañadas por unos precisos interludios de relatos y personajes populares). Y dejo para el final la mención a la excelente ejecución musical, con notables despegues de improvisación de cada integrante en su instrumento: la perfecta percusión con toques folclóricos (recordándonos a Don Gabriel Parra), el onírico manejo del teclado y la psicodelia de la guitarra (que trae a colación lo mejor de la oleada británica sesentera) y las tribales y matemáticas lineas de bajo, más los ricos juegos vocales (que agradable es que cada músico también pueda hacer su aporte en ese sentido), arman un original y a la vez familiar collage, que esperamos pueda ser mostrado más a menudo, ya que este espectáculo, vale la pena presenciarlo. Salud por los difuntos y larga vida a los "vivos" del rock chileno.

1. Por Los Vivos y Los Difuntos

2. Flor de Libertad

3. Pala y Carreta

4. Antiguo Puente

5. Tinku

6. Paso El Invierno

7. Me Falta El Aire

8. Verso Por Literatura

9. Yo Pregunto A Los Presentes

10. Bosque de Cemento

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11. Nueva

12. Si Queris Subir Al Cielo

Nader Cabezas - El Hijo del Monstruo (2012)

Nader Cabezas – Hijo del Monstruo
Le Rock Psicophonique
2012

Para quien conoce algo del artista puede decir que es la obra mas madura de Nader Cabezas, donde confluyen los teclados y las guitarras en forma precisa, pero al escuchar la media hora que configura El Hijo del Monstruo en sus ocho cortes originales y el cover del tema ochentero de Kim Carnes, se siente algo mas que simples atributos mascados a la rápida, hay melancolía que facil y sencillamente puede decirse que es a la Joy Division al escuchar la conversación entre las guitarras limpias y los ambientales sintetizadores, pero hay una línea subliminal, un subconsciente que va mas alla de la flojera de la asociación a la rápida, y es que en los cortes mas calmos se huele esa melancolía sureña, ese ambiente cargado a humedad y esas frias y verdes mañanas de invierno; así como el sonido stoner configura el tránsito por el desierto, Nader entrega un disco con un sonido caminero, un mapa para recorrer la carretera, lejos de la impronta y la marca motoresca que le ha dado a la carretera el hard rock, Cabezas parece transitar en la vereda opuesta, caminando a pie, sentado en el asiento del copiloto o mirando la ventana en un viaje en bus, una descripción de los valles del sur a base de sensaciones tan eficiente como la descripcion del relato de Francisco Ortega. Marcadas líneas de bajo y guitarras eficientes, baterías con esa esencia electrónica del ritmo llevado por la caja y una voz calma que que a ratos despega del tono constante pero que cumple a cabalidad con el objeto de cerrar todo el marco instrumental en un paquete que funciona a la perfección.

El disco de Nader Cabezas lo puedes descargar de forma gratuita desde este link y el resto de su discografía también la encuentras en la pagina del sello Le Rock Psicophonique

Pedropiedra - Cripta y Muerte, 14-06-2012

Pedropiedra

Cripta y Muerte

Club Chocolate

Jueves 14 de junio del 2012

22:30 hrs

$4.000

Un capo, Pedropiedra domina al reves y el derecho el arte de hacer buenas canciones, esa aficion de director de orquesta, que lo tiene rodeado de un selecto grupo y un carisma a prueba de balas, quien sin ser el ente mas comunicativo es capaz de conectar de una forma sorprendente con su publico. A medio camino entre el rock y la balada, Piedra es capaz de empatizar con ambos formatos, moviendose con audacia y talento al momento de lanzar canciones de sonido jugueton y de coros pegotes, de entradas gancheras y de fiesta garantizada por el publico, una asistencia que cubre casi todos los recovecos del local, siendo señal de que el musico se la puede con creces para el salto a escenarios mas grandes. Hora y media y casi todo el catalogo al escenario, estreno de un tema nuevo, cover de Mr Guantecillo de 31 minutos que suena mas cercana al Tomorrow Never Knows de The Beatles que a los Hermanos Computadores de Paine,  incluida el sonido que suma con la participacion de los bronces, Fakuta & The Laura Palmers como coristas/cuerpo de baile y Camilo Salinas al teclado para el cierre con Ayayayay; un puñado de exitos, quizas no radiales, pero si para un publico que canta, aplaude y baila al ritmo de Vacaciones en el Mas Alla, Cuarto Oscuro, Sol Mayor y Con Razon, con versiones remozadas cortesia de un inspiradisimo Danneman en las guitarras, el apoyo no solo musical de Jorge Delaselva y las jugosas baterias de Tobar.

1. Obrero Mundial
2. Oh Oh
3. Al Vacio
4. Si Somos Salvajes
5. Occidental
6. Cuarto Oscuro
7. Por Siempre Joven
8. En Esta Mansion
9. Yo No Quiero
10. El Ring/Sol Mayor/Mucha Experiencia (Los Pericos)
11.  La Cripta
12. Las Niñas Quieren
13. Se Fue
14. Uyuyuy
15. Mi Mama
16. Vacaciones en el Mas Alla
17. Inteligencia Dormida
18. Con Razon
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19. Historias de Terror
20. De Quien
21. Mr Guantecillo (31 Minutos)
22. Ayayayay, con Camilo Salinas

Kuervos del Sur - Tienda Nacional 12-06-2012

Kuervos del Sur

La Tienda Nacional

Martes 12 de junio de 2012

20:30 hrs

Entrada Liberada

Quizás lo más fácil hubiera sido poner al vocalista y al guitarrista, arroparlas con lo mínimo y listo, trabajo cumplido. Como bien lo mencionó la organizadora al iniciar esta tocata, Kuervos del Sur es la primera banda que se prensenta con formación completa dentro del ciclo, y como siempre, se las arreglaron para mantener su fuerza y a la vez darle otro toquecito a esas canciones que para los habituales ya son pequeños himnos: transitan con un comienzo energético a cargo de Porvenir y Vendaval, siguen versiones donde el piano es preponderante (Taku, Luminoso), y uno que otro tema un poco más nuevo (La niña, La gruesa piel de los destinos) que nos hacen confiar en el futuro de la banda (dicen estar trabajando lentamente en su próxima entrega) y el final arriba, con Jaime como ya es costumbre cantando en medio del público. En resumidas cuentas,  y tal como fue descrita por Diego Alvarez - Mecánica Popular, la banda de Manuel García y con un actual proyecto solista - esta banda asegura una "catarsis musical", promesa que fue cumplida a cabalidad y se ha transformado en el sello de origen de la agrupación. 

1. Porvenir

2. Vendaval

3. El indio

4. Taku

5. Luminoso

6. Campesino

7. La cuenta

8. La niña

9. Mar del sur

10. Enredadera

11. El hambre

12. Kaverna

13. La gruesa piel de los destinos

14. Hasta poder respirar

15. Anciano sol

Jaco Sanchez & Los Jaco - Opera Catedral, 07-06-2012

Jaco Sanchez & Los Jaco

Opera Catedral

Jueves 7 de junio de 2012

00:00 hrs

Entrada Liberada

Para escapar del frio, una patada en la cara de musica, y es que la potencia de Ilabaca y compañia da gusto y prende a una audiencia que llena los recovecos entre las mesas y la escalera del Opera, incluida Yoko Ono; hora y veinte de un puñado de canciones, incluida la participacion de May Schuster que se suma para Codo Cojin, Lagrimas de Cocodrilo y una dulce version de Aguas de Marzo (o Águas de Março para los puristas) original de Tom Jobim un capo del bossa. Ilabaca luce sus dotes de frontman con carisma y elegancia, sacandole el jugo a sus dos placas, abriendo con una funky Esta Todo Conectado y cerrando con una potente Al Pasar El Verano, de la mano de un trio formado por Donoso, Ilabaca y Trujillo que da el nivel mas que justo para revivir En Dias Como Hoy, Luces y Gentlemania, a la espera de una tercera produccion de la cual no se han dado muchas luces. La banda es un combo potente, una maquina eficientemente engrasada, donde si bien se nota la direccion del frontman, este sabe correctamente utilizar cada elemento de forma de darle brillo propio sin acaparar toda la atencion. El cierre es potentisimo, La Gente Suele Hablar Mal, incluida "vocalista invitada" seguida de Al Pasar El Verano cortesia de una banda que ni siquiera alcanza a dejar el escenario ante la insistencia del publico.

1. En Dias Como Hoy
2. Esta Todo Conectado
3. Clavos de Cobre
4. Gentlemania
5. Para Mama
6. Se Crearon Para Ti
7. Luces
8. El Dolor Lo Manejo
9. Codo Cojin, con May Schister
10. Aguas de Marzo (Tom Jobim), con May Schuster
11. Lagrimas de Cocodrilo, con May Schuster
12. Gobierna La Hipocresia
13. Al Pasar El Verano