domingo, 27 de abril de 2008

Leo Quinteros & Los Asteroides - SCD Bellavista, 25-04-2008

Leo Quinteros & Los Asteroides
Sala SCD Bellavista
Viernes 25 de abril del 2008
21:30 hrs
$2.500


Lo reconozco (aunque no debe ser sorpresa para el que se pasea seguido por aqui) soy fan de Leo Quinteros, y como uno de los tantos que asistimos ese viernes, los pequeños momentos que compone la diferencia en cada show del musico son los que lo hacen salir contento a uno, el escuchar (por primera vez para mi en unos 4 años que veo al artista) Invisibilidad en su version original, como sale en el disoco Fallando, el escuchar a Leo solo con su guitarra tocando Nadie Lo Sabe Bien, o solo al piano cantando Mis Propios Papeles, la version acustica de El Reflejo del Salar, la reconstruccion de Inundandonos y Trafico, incluso el regreso al setlist de Carmen, son los pequeños puntos que lo hacen a uno apreciar que haya musicos que sepan que el hecho de tocar en la SCD de Bellavista es saber aprovechar el piano que ahi tienen, es darse el lujo de aprovechar la acustica para poner en la lista de temas la oscura y lugubre Cajita (cancion que refleja la historia de un enfermo terminal), es aprovechar esa intimidad que se logra con la tremenda acustica y lo pequeño del lugar. Aun asi Leo carece de una comunicacion con el publico, pareciera todavia timido luego de tener a la gente en el bolsillo, luego de que el aplauso es inmediato al fin de cada cancion, parece incluso que lo incomoda esa interaccion, como si para el solo fuera tocar musica y tal lo que lo llenara, por lo que entre cada cancion apenas hay un breve silencio o un acomodo de la guitarra, y sin problema la banda entrega un show de 20 canciones sin hacerse mas problema, mientras de fondo cuelga la bandera del Andes Empire, serena e imponente como la cordillera del mismo nombre. Rescatabale es la presencia de Marcelo Aldunate entre el publico, sentado en ultima fila, que pasara por la mente de ese hombre que dijo una vez que esta movida independiente estaba muy bien artisticamente, pero que a nivel mediatico no tenian futuro, seguira pensando que los temas largos solo se le aguantan a Pink Floyd y Led Zeppelin (fuente). Menos mal que hay un monton de musicos cuyo fin es hacer musica mas que llamar la atencion de los medios y menos mal que aun haya gente que ya no le interese a lo que opinen los medios, gacias señor Aldunate por haber dejado de lado a todos estos grupos y que su musica siga siendo de verdad interesante y satisfactoria en vez de meras continuaciones y reinventos de todos aquellos que se mueven entre la fauna de la fama sin variacion ni emocion en cada show, todas aquellas bandas que publicito con tanto ahinco en su epoca como director de la radio del "rock chileno", ojala que se pise la cola con mucho gusto al ver como la gente quiere esta musica sin su aprobacion mediatica. Una noche buenisima, imperdible, quizas una de tantas mas pero a la vez unica e irrepetible, da gusto salir de la tortura de lo que es un examen de grado con musica que lo revitalice y lo deje con una sonrisa de oreja a oreja y un sentmiento de satisfaccion que se logra solo por la musica.

1. Heart Attack
2. Inundandonos
3. Mal Agüero
4. La Muñeca (Perrosky)
5. Los Accidentes del Futuro
6. Fiesta Pagada
7. Nadie Lo Sabe Bien
8. La Enredadera
9. Mis Propios Papeles
10. El Reflejo del Salar
11. Por Ahi Van
12. Ahora
13. Trafico
14. Pensilvania
15. Cajita
16. Invisibilidad
17. Carmen
18. La Marca Oficial
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19. Creditos
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20. Fumadores

sábado, 26 de abril de 2008

Guiso - Sala SCD Bellavista, 19-04-2008

Guiso
Lanzamiento del video Todavia Es Muy Tarde

Sala SCD Bellavista
Sabado 19 de abril del 2008
$2.000

Hay dias que los grupos sorprenden, y debo reconocer que este sabado fue uno de esos, porque nunca me imagine que este dia Gusio volveria a "relanzar" su ultimo disco, y no me refiero a que la banda lo hay aanunciado asi, la presentacion mas que nada referia al lanzamiento de su ultimo video, pero el show que presentaron fue como un flashback de lo que fue el año pasado del lanzamiento de su disco, un show donde solo falto Violeta para la completa reinterpretacion del album, solo con la inclusion de un tema nuevo y para el cierre a mi gusto uno de los mejores de la banda el genial Damelo. El show se inicia con la exhibicio del video y luego el grupo se tira de una con La Intencion, donde Bernardita se luce en el bajo, sobretodo en esa parte del final, con un groove mas bailable, y seguido se viene Quise a Boogie junto a Siempre, para descargar con Arica/Magallanes temazo de la ultima placa que no se escucha mucho en los shows junto a Quiero Querer, un tema nuevo. Y algo raro pasa en el aire, no se si es la actitud de los musicos un poco mas calmada de lo habitual, o si es la escasa asistencia lo que marca la pauta, porque se echa de menos la euforia de Guerra al tocar y mas aun al hablar para comunicarse con el publico, situacion que le quita un poco de peso a la noche, el setlist esta increible, pocas veces un grupo se descuelga de sus "grandes exitos" y se lanza con todo el material nuevo, pero aqui no es culpa de la musica, esa clasica conexion entre la gente y el grupo parece rota como si algo fallara, como si el frio se apoderara de la audiencia, y la banda pareciera mucho mas efectiva en un bar que en una sala donde el publico solo esta sentado y es una pena, que tremenda banda sea tan poco apreciada como para que los fanáticos de siempre no sean capaces de asistir y entregar la fuerza que dan en cada show, o que sean gente que solo funciona a base de los temas mas populares que con lo genial de su ultimo disco. De todas formas me da lo mismo el resto de la gente y yo lo disfruto, no todos los dias se puede escuchar Espiritu y Mas Alla en vivo, mucho menos En El Camino, con interpretaciones buenisimas, la banda a pesar de todo se entrega como siempre en el escenario y en una hora dan cuenta de porque son punta de lanza del movimiento independiente, de porque los años de pelea dan frutos ahora, donde su musica denota talento en conjunto a ese sentimiento y ese ideal de la musica porque es musica, no por el estilo ni por quien te escuche y da lo mismo una audiencia que no supere las 30 personas, lo bueno es aprovechar las instancias para disfrutar la musica y el resto da lo mismo.

1. La Intencion
2. Quise a Boogie
3. Siempre
4. Arica/Magallanes
5. Quiero Querer
6. En El Camino
7. La Maldicion
8. Tsunami
9. Espiritu
10. Todavia Es Muy Tarde
11. Mas Alla
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12. Damelo

domingo, 20 de abril de 2008

Silvestre - Ciclo Acustico Ron Mitjans, 18-04-2008

Silvestre
Ciclo Acustico Ron Mitjans
Rock y Guitarras
Viernes 18 de abril del 2008
00:00 hrs
$3.000



Silvetre tiene un monton de extras en vivo fuera de lo bueno de su musica, es algo que se pasea entre el carisma de Nico Torres como frontman, quien pareciera haberse adueñado del titulo del Dave Grohl chileno, esto aderezado por el tremendo talento del Sebastian Aracena en la guitarra, quien ademas de lucirse instrumentalmente hace guiños en cada cancion a un monton de referencias del rocanrol, desde La Espada y La Pared en Beso al Vaso, hasta Playa Solitaria en Crazy Amor, guiños que te hacen familiarizarte con la musica, que ya de por si es popularisima, la fusion cueca-cumbia-rocanrol se hace marca firme en este show acustico, donde se deja de lado un poco la faceta rock para adentrarse en terrenos mas folcloricos, sin perder esa frescura y ese aire que se define con el "solito" que pregona Nico Torres como previa al derroche de talento de Aracena en el acordeon; y sin dejar de reconocer la labor de Miguel en el bajo y los coros, y Giovanni dandole duro a la bateria, haciendo un llamado a la melancolia del pasado de Nico como baterista. El show es rapidito, partiendo con un tema nuevo y descargando rapidamente Estabas Tu con un toque de cumbia, la reversion mas rockera de Beso al Vaso ya habitual en cada show, hasta llegar a la playera balada Crazy Amor, y es con estos hechos que el grupo demuestra un crecimiento desde sus comienzos hace un par de años, el saber show no es mas que un producto de lo prolijo de la banda y del paso por tanto escenario, de un trabajo que se consolida con cada presentacion. El grupo aprovecha la ocasion para presentar un par de temas nuevos, como boton al show (que si bien no denota un gran reordenamiento en cuanto a la linea musical de los temas, sino mas bien que es una explotacion de ciertas vetas que le han resultado bastante eficientes), por lo menos cumple con la funcion rimaria que es entretener y animar a la gente, situacion que se hace evidente con los aplausos de unos seguidores mas fervorosos que otros. El grupo presenta un show que no carece de una dinamica bien entretenida, que sin ser la panacea del show acustico, anima y mas aun se pasa volando, para cerrar con Chirimoya Triste, y de boton La Polka de la Sasha (tema grabado para la serie Diego y Glot), tema que es un derrame de la calidad de cada musico, sobretodo con el guiño final al tema de Los Simpsons. Una noche entretenida, liviana y amena, digna de un buen viernes.



1. Nuevo
2. Estabas Tu
3. Beso al Vaso
4. besame
5. Mate a Ese Hombre
6. Crazy Amor
7. Brisa del Mar
8. Ojos de Ayer
9. Vas a Ir
10. Todo Le Parece Mal
11. Burrito
12. Besame
13. Te Recuerdo Amanda (Vctor Jara)
14. Chirimoya Triste
15. La Polka de la Sasha

Nano Stern - SCD Bellavista, 18-04-2008

Nano Stern
Sala SCD Bellavista
viernes 18 de abril del 2008
21:30 hrs
$2.000


Siempre he dicho que lo que mas me gusta de ver musica en vivo, es encontrar musicos que te muevan alguna fibra cuando los ves en un concierto, y Nano Stern lo logra, con su banda logra levantar los animos y alegrar el espiritu, el solo con su guitarra y su tremenda voz logra hipnotizar y cautivar, incluso con el piano logra estremecer el espiritu y hacer que un escalofrio recorra tu nuca cuando anuncia al cielo que va y vuelve, porque este musico a punta de presentaciones ha lgoado cautivar a un publico que de a poco lo ha ido descubriendo, con ese sonido que es hijo de Parra y Page como el mismo lo dice, que entrecruza lo mas variado del folk latinoamericano con unos sonidos en guitarra acustica directa herencia de un rock mas clasico. El musico abre su show con Desde Tan Lejos, una cancion que mas se asemeja a un mantra, a un cantico de liberacion antes del show que a una cancion en si, con un nuevo arreglo incluyendo percusion, viento y contrabajo que transporta al tema a naciones mas tribales, a sonidos mas guturales que su homonimo en disco a capella, pegadito de Un Gran Regalo, como se hace la marca de este musico, que apenas deja salir al publico de su asombro cuando descarga otra cancion, convirtiendose en una montaña rusa musical, del intimismo de Dos Cantores a lo intimo de Necesito Una Cancion, de lo melancolico de En Caida a la ternura de Casualidad, paseandose entre un monton de temas de sus dos discos, mas un monton de nuevas compocisiones que ya se hacen conocidas para un publico mas habitual, al igual que algunos clasicos del folclore latinoamerica de Simon Diaz y Victor Jara, de quienes interpreta canciones junto a Francesca Ancarola, un duo increible, una de las tantas guindas de la torta del show, junto a la version en piano de Voy y Vuelvo, donde el musico hace gala de su marca vocal, mostrando que a veces no es necesaria la amplificacion para disfrutar en pleno del tremendo timbre que exhibe. Y la sala, ademas del publico, da un sentido de familiaridad al musico, quien como un niño chico se comunica con ellos, como travesura se rie mientras en el piano "juega" a tocar un pequeño trozo de La Poderosa Muerte, los hace cantar Ojos Azules como preludio a El Vino y El Destino, y se mata de la risa cuando se equivoca en la letra, estos y otros gestos hacen apreciar la naturalidad que desprende el solista, una espontaneidad que enriquece la calidad musical y que logra englobar el concepto de una buena noche, donde la gente que asiste se siente integrada al show, con las palmas, con el canto y mas aun con una energia que emrge entre ambas partes, una comunion tacita producto de la musica. De verdad ver a Nano Stern es una aglomeracion de emociones que buscan salir, cada una se cuelga de una distinta tonada para aflorar, y al final uno aplaude con ganas cuando ese musico que "se vuelve loquito" (como dice una niña entre el publico, hija de uno de los musicos) cuando salta y zapatea con su guitarra acustica, sin dejar de mencionar lo increible del grupo que lo acompaña, quienes hacen gala de todo su talento con cada arreglo que refresca las distintas canciones.

1. Desde Muy Lejos
2. Un Gran Regalo
3. Ojos Azules/El Vino y El Destino
4. Coplas (Tradicional Venezolana)
5. El Amanecer
6. Il Pesce d'Oro (Tradicional Italiana)
7. Voy y Vuelvo
8. Dos Cantores
9. Necesito Una Cancion
10. Uno Solo
11. El 1° de Enero *
12. El Becerrito (Simon Diaz) *
13. Lo Unico Que Tengo (Victor Jara) *
14. Cementerio
15. En Caida
16. Casualidad
17. Jaque Mate
18. Acantilado
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31. Mucho Mas Alto
32. Cantaba
* con Francesca Ancarola

domingo, 13 de abril de 2008

Remolinos & Daniela Henriquez - La Casa En El Aire, 10-04-2008

Remolinos & Daniela Henriquez
La Casa en el Aire
Jueves 10 de abril del 2008
22:30 hrs
$2.000


Digo y redigo que lo que le hace falta a la escena es la tan mencionada "promiscuidad musical", porque no hay nada mas entrete que ver a los musicos compartiendo el escenario juntos, pasandola bien y mas aun dando un buenisimo show como fue el de este jueves, porque Remolinos supo armar un muy buen show acustico, con reversiones de sus temas, voces invitadas y un acordeon que hizo sonar Soy del Sur como debio haber sonado siempre, y es que la falta de efectos sobre la guitarra no hace perder la escencia de las canciones, la raiz rocanrolera beat se mantiene intacta, las canciones suenan renovadas pero aun te son familiares al oido. Y los arreglos se notan, los arreglos de las guitarras se complementan con las lineas del bajo, musica que no tan solo se sustenta en lo instrumental sino que en el nivel de las letras del grupo, ademas que el plus de los invitados realza cada cancion, Todo Lo Que Dices con Daniela Henriquez realizando unos juegos vocales increibles con Julio, al igual que el acordeon en Soy del Sur, o el areglo de Alguien (a pesar de su accidentado inicio), el cambio a bossa de Invitame a Seguir con un arreglo vocal precioso por parte de una invitada que desconozco. Un show buenisimo, para ser el primer show acustico del grupo denota una preparacion que muchos dejan de lado, que el cambio no es solo cambiar las guitarras, sino que ademas generar un ambiente sin dejar de sonar como lo hacen siempre, premisa que se hace presente con Mas Que Cero, tema que cierra el disco con un arreglo final que hace un guiño a Touch Me de The Doors. Luego de un cambio de imagen de los musicos, todos los Remolinos, salvo el baterista que es reemplazado por Diogenes Matus, vuelven a escena para ser la banda soporte de la solista para entregar un pequeño show de 6 temas, temas que huelen a bolero y aquellas baladas del rocanrol, arreglos musicales que de repente te recuerdan algun tema de los Beatles, con un nivel de letras poca veces visto en alguien que recien esta comenzando a proyectarse como la nueva musa de la cancion penquista, y a pesar de que se nota que al show le falta trabajo, y que a la canciones les falta espacio para la instrumentalizacion, para dejar de ser tan fogateras, tan balada a pura guitarra, el grupo que se forma tanto por el fiato entre los mismos musicos es lo que hace sabrosa la presentacion, que para ser la primera vez es buenisima, salvo largos espacios entre canciones el show lo que a veces hace perder un poco el hilo del show. Pero es un show unico, estas primeras veces, primer show acustico de Remolinos, primera vez de Daniela con su banda nueva son las que quedan en la retina, y que mejor para el cierre que un par de canciones del canto popular con todos los musicos sobre el escenario. Notable, de verdad notable.


1. Me Parece Familiar
2. Soy del Sur
3. Todo Lo Que Dices (con Daniela Henriquez)
4. Alguien
5. Invitame a Seguir (con Fran)
6. Mejor Te Vas
7. Mas Que Cero
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8. Lembranza
9. Antes Que Yo
10. La Calle En Que Vivi
11. Donde Me Fui
12. Espejo
13. Ahora Descanso
14. La Muralla (Quilapayun)
15. El Pueblo Unido (Quilapayun)

domingo, 6 de abril de 2008

Jirafa Ardiendo - Cinearte Alameda, 05-04-2008

Jirafa Ardiendo
Lanzamiento Pulmonia
Sabado 5 de abril del 2008
22:00 hrs
$3.000


Yo siempre he pensado que los discos se hacen para ser tocados ante publico, y siempre he creido que la panacea de los shows de un grupo deben ser los lanzamientos de cada disco, y ayer quede completamente satisfecho, el grupo en un show de casi dos horas, separado en dos partes, no tan solo se dio el lujo de tocar completamente la nueva produccion, sino que ademas de darle el gusto a algunos de los fans mas acerrimos con algunos temas antiguos al final, que no se tocaban hace mucho mucho tiempo cosa de dejar mas que contenta a la audiencia que repleto el cinearte alameda, habia tanta gente que varios terminaron sentados en los pasillos y parados al final, situacion que refuerza la imagen de la banda lanzando un disco que a gusto personal se perfila como los mejores de este año. Abriendo con el tema que divide el disco en dos, un precioso instrumental llamado Cordero Ufo, seguido de Paliza, con la inclusion de Felipe Cadenasso en guitarra. La primera parte en su mayoria son temas que ya se habian presentado, con algunas nuevas como El Titulo es Un Impulso Electrico y Fragil, una preciosa balada acompañada por el ex baterista del grupo Peter Estay en el chin chin. El show esta increiblemente bien preparado, desde la parte musical (los bronces, las percusiones, los arreglos con los teclados y las voces, el perfecto juego entre las dos guitarras) hasta la puesta en escena con una iluminacion de lujo, y lo mejor aun con una sala repleta, una respuestas que da gusto del publico, que aplaude y disfruta con cada cancion, mas aun los clasicos como Confio (con Manu de Golem en el bajo) y Sopa que cierran la primera parte, donde la sala retumba con la respuesta del publico. La segunda parte abre con un set un poco mas acustico, mas calmado, casi mas intimo, de intro Desde el Estomago junto con una version acustica de Vidrio y luego M, una de las ultimas cacniones del disco, tambien otra de las favoritas. Hay que reconocer que Jirafa tiene un show potente, Alejandro y Nico saben comunicarse con el publico como voces principales y la calidad de cada show se hace evidente, mas aun con un disco como el que acaban de lanzar, variado, que juguetea con todos esos sonidos de la banda: el bossa, lo progresivo, lo rockero, todo pasado por un filtro que lo acerca al pop sin perder su escencia. Para el final la banda regresa a sus discos anteriores y deleita a su audiencia con temas de sus otras dos placas, incluso algunos temas pertenecientes a sus primeros demos y eps, de verdad un show invaluable, un gusto ver que un grupo es capaz de dar un show asi de largo y de ser capaces de colgarse de toda la buena musica que hacen, nada mas que decir al respecto. Para el cierre el ya mencionado medley con los temas del Ep, y Bala donde Alejandro lanza los chicles al publico, habitual practica en los shows del grupo. Una noche inolvidable, ojala cada vez que un grupo lance un disco fuera capaz de armar un show asi, tocando harto, dejando al publico mas que satisfecho y demostrando que los discos no son solo para grabarlos en estudio, sino que para compartir las canciones con todos los que escuchan a las bandas.

1. Cordero Ufo
2. Paliza (con Felipe Cadenasso de Matorral)
3. Facil
4. Cancion del Emprendedor
5. Servino
6. El Titulo Es Un Impulso Electrico
7. Confio (con Manu de Golem)
8. Imbateriable
9. Fragil (con Peter Estay)
10. Espin
11. Pulmonia
12. Lectura Veloz
13. Sopa
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14. Desde el Estomago
15. Vidrio
16. M (con Edita Rojas)
17. Ver
18. Cambio con el Viento (con Mariel)
19. Solo Para Desentendidos (con Emilio Guillen)
20. La Tierra Es Plana
21. Mastodonte
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22. Ella Fue/Girasol/Siesta
23. Bala


viernes, 4 de abril de 2008

Feliciano - Rock y Guitarras, 03-04-2008

Feliciano
Club Rock y Guitarras
Jueves 3 de abril del 2008
23:00 hrs
$2.000


No veia a Feliciano en vivo desde hace poco mas de un año y debo decir que en realidad lo que produce su musica no se desgasta con el tiempo, y aunque se pueda decir que la banda esta armada a la rapida, que faltan ensayos (de repente el guitarrista se adelanto, pero meros detalles en comparacion al despliegue escenico del tipo), el show prende y mucho, la calidad de toda la banda se fusiona con lo buenisimo de las canciones, y como siempre me gusta resaltar, no hay mejor plus que los musicos lo esten pasando bien arriba del escenario, que no es tan solo el publico el que disfruta del show sino que los interpretes tambien son parte del disfrute, lo que redondea la presentacion de apenas 9 temas, uno se queda con ganas de mas, con ganas de esa fuerza tan propias de todo el rock que poseen los temas del primer disco, donde Coke Cumplido (Huinca) se luce sobretodo en temas como Silencio, Sueño Errante y Vida Mas Simple, ademas del peso musical que aporta Felipe Silva en el bajo y Leofonk en la bateria que tanto tiempo lleva tocando con el musico en sus presentaciones en la capital, conformando no tan solo una banda soporte sino que entre todos un grupo rock. El show en si es corto, deja con ganas de mas, mas si hace tanto tiempo uno no ve al musico en escena. Mencion "honrosa" para Kuervos del Sur, pedazo de banda, no los conocia y quede bastante sorprendidos de la fusion que hacen (por el nombre yo crei que eran mas tarreros, pero no fue asi), sobretodo co tremendo vocalista que se gastan, genial la presentacion, incluso el tema Luminoso que tocaron con Feliciano de invitado en la voz. Silencio ... no es lo mio, asi que no veo su presentacion, por lo menos quedo satisfecho con lo que ya vi por hoy.



1. Latidos
2. Dentro
3. Sueño Errante
4. 360°
5. Angel de Luz
6. Fuerza Para Resistir
7. Vida Mas Simple (Nil Lara)
8. Vagabundo (Robi Draco Rosa)
9. Silencio

viernes, 28 de marzo de 2008

Amongelatina - El Living, 27-03-2008

Amongelatina
Living Cine Arte Alameda
Jueves 27 de marzo del 2008
01:00 hrs
$2.000



Ver a Amongelatina es un sinfin de sensaciones, porque claro la musica de la banda es una mezcla entre un sonido que hace caso a los canones del post punk (claro Lagrimas Perdidas si o si recuerda a la Kids In America de Kim Wilde o Selva de Cemento rememora la archiconocida Love Will Tear Us Apart de Joy Division) asi como tambien a un sonido am latinoamericano, y es que Pedro Pablo Silva sabe darle el toque pop a sus canciones, porque el vocalista seria todo un crooner si no es porque ademas de cantar toca la guitarra y la flauta traversa, generando un sonido clasico de la banda, facilmente describible como Sandro tocando con Joy Division; el sonido se pasea entre esas canciones en coda ochenteras como 100% Polyester o Lagrimas Perdidas junto a El Cafe o No Es Cierto que responden a un sonido mas popular; y mas aun Amongelatina es una banda que hace su musica con un plus adicional que tiene un alto nivel instrumental, formando un gran todo y no solo basandose en la figura de un frontman, el sonido que se conjuga con el bajo y la bateria, sobretodo en temas como El Juego del Amor, o la excelente gutiarra de Llanto Amargo, para que hablar de los sintetizadores que es lo que realza la personalidad de cada cancion, llevando a la musica de Amongelatina a un estado entre un electropop bailable con visos rockeros innegables, sin caer ni en lo uno ni en lo otro.


1. Rosa
2. El Juego del Amor
3. 100% Polyester
4. No Es Cierto
5. El Cafe
6. Despertar
7. Llanto Amargo
8. Lagrimas Perdidas
9. Aunque No Hablemos
10. Selva de Cemento

lunes, 24 de marzo de 2008

Mist Presenta: Matorral & Guiso, 22-03-2008

Mist Presenta ...
Matorral
Guiso
Club Mist
Sabado 22 de marzo del 2008
00:00 hrs
$2.000


Siempre he dicho que no hay mejor pago para una tocata que una expectativa bien cumplida, porque despues de no ver en vivo a Matorral por mucho tiempo esperaba con ansias la fecha, me hacia falta ese rock que es cruza de correctismo y psicodelia, esa ambivalencia entre el folk y el rock cargado a la improvisacion, esa montaña rusa que es escuchar Porvenir justo despues de Premios y Estatuas de Sal, de la ferviente letra de Premios (citas a la biblia y a un cuento de Oscar Wilde), la fuerza de Golpe en Plena Cara, con la sencillez de Donde Estal El Chal y el tremendo tema que es Mediodia, por que el grupo demuestra con autenticidad lo buenos que son, un sonido que no busca ser ni rockero ni folk, que no busca etiquetarse, sino que con el talento y la calidad de cada cancion marcan a fuego un sonido propio, esas guitarras floreadas, el compas de la bateria, los juegos vocales y el bajo que se separa de la guitarra, musica bien compuesta, letras bien escritas, que redondean preciosas melodias, de verdad Matorral no decepciona, y con un show de una hora se echan al publico al bolsillo, proque aunque sorprenda mucha gente fue directamente a ver al grupo y alucinan, y es facil ser mas objetivo porque yo fui uno de ellos, la muscia de este grupo tiene algo que apasiona. Un show buenisimo, alrededor de una hora y casi todos los clasicos del grupo, y para el cierre Formacion, que mas se pide.

1. Gracias a Ti
2. Hasta Que Cubra El Mar
3. Mediodia
4. Golpe en Plena Cara
5. Premios y Estatuas de Sal
6. Porvenir
7. Donde Esta El Chal
8. Dentro de las Piedras
9. Sastre
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10. Formacion


Si alguien dice que una tocata en esta fecha es una herejia, la culpa tienen que achacarsela a Guiso, porque desatan el infierno en el Mist, y no es solo por el calor que hay en el local, sino porque el pulbico se revoluciona con la musica y es que Guiso es una fiesta, la comunicacion entre los musicos y el escenario genera esa comunion sonora, no se nota la diferencia entre ambos "bandos", incluso al final del show Guerra le pasa la guitarra al publico y en Ole Ole canta entre la gente y terminan levantandolo, y es que las bandas del circuito independiente han reivindicado a los musicos como personas normales, ridiculizando esas imagenes de rockstar, de gente que pide palmas o "manjea al publico, no aca lo que hay es espontaneidad, si el publico lo siente salta, grita, silba, aulla hay una respuesta mas autentica, no tiene que gritar "arriba chiquillos" todo lo contario el publico se prende solo, es como si las bandas tuvieran una completa fe en su musica mas que en su show, y el publico tampoco es tonto y lo nota, saben que el apoyo se manifiesta estando ahi, y que incluso muestras como la de ese dia dejan contento a cualquiera que este tocando, si hasta a los que somos parte del publico le sube el animo cuando toda la gente disfruta, cuando todos abandonamos el critico interno que mira con atencion y nos volvemos parte de la fiesta. Canciones de Guiso hay para todos los gustos, de los mas nuevos hasta algunos bien antiguos, incluso el cover de The Doors que esta grabado en el single Debe Ser Mentira, otro de los temas tocados en la noche, y la vuelta para cerrar con El Sonido donde la banda agadece a todo su publico que los apoya siempre en la parte que agradecen a las bandas Perrosky se convierte en orador agradeciendo quienes son capaces de dejar de lado la "tradicion" y pegarse el pique a ver buen rock, y bueno el cierre con Ole Ole que en la foto lo dice todo. Buena noche, si me voy al infierno por eso me voy satisfecho.


1. La Intencion
2. Siempre
3. Quise a Boggie
4. Solucion
5. Coercion
6. Debe Ser mentira
7. Que Voy a Hacer
8. The Spy (The Doors)
9. Casa
10. Todavia Es Muy Tarde
11. Nueva
12. Flojo
13. Mas Alla
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14. El Sonido
15. Ole Ole

lunes, 17 de marzo de 2008

Mist Presenta: The Ganjas & Hielo Negro, 14-03-2008


Mist Presenta ...
The Ganjas
Hielo Negro
Club Mist
Viernes 14 de marzo del 2008
00:00 hrs
$2.000

Ya echaba de menos a The Ganjas, hace una semana me emocione al leer el aviso de una presentacion en el Onaciu, hasta que vi bien y vi que era en la sucursal de San Antonio. Pero bueno, llego el desquite con una de las bandas que mas me gusta de la escena, esa sicodelia densa matizada con ritmos reggae y dub es un sonido irresistible, las guitarras acopladas, la cadencia del bajo y esa bateria frenetica se conjugan con las letras en ingles para hacer de mi disfrute personal la noche, con temas mas cargados a su ultima placa la banda entrega toda esa potencia rockera, que sin deseo de ser hereje es hasta bailable, Sonic Redemption ya se ha convertido en una cancion de cabecera para mi, el coro de Raise es increible, y asi podria seguri con cada cancion, de forma completamente azarosa tocan la mayoria de mis favoritas, sobretodo el Rock de la Ganja (con suerte fumo cigarros, no es por la letra es por la fuerza de la musica, esos riffs son incomparables) y This Is The Time para el cierre con la participacion de Panzon y Pinpon en las maracas y el cencerro, animando la fiesta con tremendo tema. Es un gusto reencontrarse con tremenda banda, remeorando un monton de presentaciones de lo que fue el Tour de la Muerte del año pasado, donde la banda se desgasto a concho tocando todas las semanas, un verdadero gusto volver a verlos y mas aun en su propia casa.

1. Sonic Redemption
2. Raise
3. Out From Heaven
4. Alondra
5. Riot Dub
6. Somethin' Down
7. Frio Ni Calor
8. Rock de la Ganja
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9. This Is The Time

Hielo Negro esta empezando a entrar a la lista de los favoritos ¿por que? porque no solo saben dar un buen show, y tener un sonido que arrasa, no es tan solo por esa forma de tocar que roza entre el virtuosismo del metal pero se baña en todo el sentimiento del hard rock, una fusion producto de la patagonia y los bares, un sonido unico que los hace la banda emblema del stoner en nuestra escena; y ademas de todo esto son una banda que sabe renovar su show, y entre todos los clasicos ya del grupo se dan el lujo de incluir canciones nuevas en el repertorio, de rescatar la tremenda Noche Gris que cierra el Patagonia Rock, o la Oscura y sicodelica El Espejismo de su Donde Nacen Los Vientos. Si, la banda sabe entregarse a su publico habitual, y sabe que hacer el mismo show aburre a la gente, que darse el lujo de escuchar Condor o Halcon de Soledad (canciones a peticion del publico cuando la banda regresa a tocar tras terminar su show) es lo que gusta al publico, la variedad, el reordenar la lista de temas, y mas aun entregarse a su publico generando un ambiente familiar, donde los musicos con el publico se pasan los copetes (y otras cosas), se comunican entre ellos y mas aun saben ser todos partes del show, es lo que hace que la gente vuelva cada vez que se presenten. Y es que el grupo podria ser flojo ya que tienen un monton de clasicos, y sin escucharlos antes, temas como Cabo Negro, Cemento y el Lobo Estepario (tema que define el sonido de la banda, al menos segun mi punto de vista) son completamente disfrutables por cualquier aficionado al rock. Los vi la semana pasada y no me canso de verlos tan seguido, por que insisto la banda sabe renovarse y hacer buen show, y repletan un Mist que esta que arde y le hace pelea al ruidoso barrio de Suecia. Con mas de una hora de show, y con un publico que extrañamente va menguando a medida del show, la banda se pasea por todo su material, sobretodo por canciones de su ultimo disco, Kaos Ahora! suena imparable al igual que Madre Yerba en un tomo un poco mas blusero sin salir de esa linea stoner, pero la mas gozada por todos es Salamandra, cancion que refleja por completo ese sonido de la banda, ese sonido a bar, a cerveza y a rock bien hecho, con el bajo saturado que tanto marca la escencia del grupo. Salgo agotado pero contento, no todos los dias uno ve tocar a un grupo hasta que ya no puede mas y aunque el publico los pide a gritos los musicos no salen de nuevo, como ellos mismos dicen "... no somos de fierro... "

1. Voodoo
2. Fumo La Gloria
3. Kaos Ahora!
4. El Lobo Estepario
5. Noche Gris
6. Perros de la Noche
7. El Espejismo
8. Pequeña Muerte
9. Madre Yerba
10. Salamandra
11. Purgatorio Bar
12. Cabo Negro
13. Locomotora
14. Sin Ley Ni Dios
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15. Condor
16. Halcon de Soledad